Somos la OECCH

Violonchelista mexicano que se ha presentado en los principales festivales y foros de arte y música del país, EUA, Francia, China, Argentina, Perú, Colombia, Ecuador, Costa Rica, Guatemala y Argelia, destacando sus actuaciones en el FIC como solista de la OSN, y en el Festival “Aujourd’hui Musiques” en Perpignan, Francia. Inició sus estudios musicales con su padre, Manuel Ramos Zamora y, más tarde fue discípulo de Álvaro Bitrán, Savely Schuster, Helga Winold, Janos Starker, y Philippe Muller; de música de cámara con Pedro Cortinas, Leslie Parnas, Rostislav Dubinsky y Michael Tree. En la actualidad imparte la Cátedra de violonchelo y es director del Ensamble de violonchelos de la Licenciatura Instrumentista del SNFM, además de ser Violonchelista principal de la OFCM México y miembro del grupo de Concertistas de Bellas Artes del INBAL.

Compositor, maestro de música e ingeniero de grabación de audio. Estudió composición musical en el Centro de Estudios e Investigaciones Musicales Tlamatimine AC (CIEM), en la Ciudad de México. Posteriormente estudió en el taller del maestro Víctor Rasgado y con Vincent Carver. En 2010 obtuvo del Trinity College London, el grado AmusTCL (Advanced Musicianship, Theory, Criticism, and Literature). Desde septiembre de 2014 ha participado ininterrumpidamente dando clases de Análisis musical e Historia de la música en la Licenciatura Instrumentista.

Nació en Tultepec, Estado de México. Estudió en el Conservatorio Nacional de Música (CNM), y en l’École Normale de Musique de Paris “Alfred Cortot”. Alumno de Luz María Puente, Jorge Federico Osorio, Germaine Mounier y en Salzburgo, Austria, Naoya Seino. Ha dado conciertos en México, EUA, Colombia, Francia, España, Austria, Bulgaria e Inglaterra. Ganador del 3er. lugar en el II Concurso Nacional de Piano, “Angélica Morales” y el 3er. Gran Premio en el V Concurso Internacional de Piano “Albert Roussel”, en Sofía, Bulgaria. Ha impartido clases maestras en Estados Unidos, México y Colombia; profesor en el CNM y pianista de la Orquesta Escuela Carlos Chávez.

Inició sus estudios con el maestro Carlos Luyando, posteriormente fue alumno de los maestros José Hernández, George Alexovit, Mitael Baker, Jim Atwood, Erik ForreBer, William Kraft, Clouy Du, Linda Lorren Pimientel y George Gaber. Como percusionista se ha presentado con la Orquesta Sinfónica del Estado de México, OFUNAM, Orquesta Sinfónica de Xalapa, Orquesta Sinfónica de Culiacán, Orquesta del Teatro de Bellas Artes, OCBA y Orquesta Sinfónica de Minería. Actualmente es percusionista de la OFCM con la que se ha presentado por más de 30 años. Impartió cátedra de percusiones en la Escuela Vida y Movimiento “Ollin Yoliztli” durante 25 años y profesor de la Escuela Superior de Música, además de dirigir la Academia de percusiones de la Licenciatura Instrumentista del SNFM.

Arpista principal de la OSN. Se ha presentado tanto como concertista como músico de orquesta en diferentes partes del mundo. Sus apariciones como solista incluyen la Young Israel Philharmonic, Orquesta Filarmónica de Buenos Aires, Vancouver Symphony Orchestra, Zagreb Soloist, Hong Kong City Chamber Orchestra, Orquesta Sinfónica Nacional de México, Orquesta Filarmónica de Jalisco, Orquesta Sinfónica de Xalapa, entre otras. Ha sido invitado a impartir masterclasses y brindar recitales en diferentes recintos del mundo. Es el primer mexicano en tener la distinción de ser invitado a formar parte del jurado en el USA International Harp Competition, Bloomington, Indiana, EU, 2013.

Nació en la Ciudad de México en 1993. Inició sus estudios musicales a cargo del profesor José Fernando Vega Cisneros en el Centro Estatal de Bellas Artes de Mérida, Yucatán. Concluyó su licenciatura en el CNM y fue ganador de los segundos lugares en los concursos nacionales “Ollin Yoliztli” y “Claudio Herrera”. Ha recibido clases magistrales con pianistas reconocidos mundialmente como Jorge Federico Osorio, Cyril Huvè, Luca Chiantore, Patricia Montero, Manuel de la Flor y Ilonka Rus- Edery.

Estudió en la Escuela Nacional de Música con el maestro Ivo Valenti y en la Escuela de Perfeccionamiento del Centro Cultural “Ollin Yoliztli” con el maestro Saúl Bitrán; además de maestría en el Carnegie Mellon, en Pittsburg, EUA. A temprana edad ingresó a la Orquesta de Cámara de San Jacinto, además de ser miembro de la Orquesta Filarmónica de la Juventud, OFUNAM, la OFCM y la Orquesta Sinfónica de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo (UAEH), donde funge como concertino y con Orquesta Filarmónica de Acapulco. Es maestra de violín en la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo, Escuela de Música del mismo estado, Taller de violín del Sindicato Único de Trabajadores de la Música del DF y de la Licenciatura Instrumentista del SNFM.

Fue la primera persona en México en obtener el grado de maestra en Técnica Alexander en Londres, Gran Bretaña, en 1991. Es licenciada en Educación Artística por la Universidad Veracruzana. En 2015 inició la Escuela de Técnica Alexander México para formar profesores en dicha especialidad. Ha impartido cursos en la Escuela Vida y Movimiento “Ollin Yoliztli”, la Facultad de Música de la UNAM, las Facultades de Música y de Teatro de la Universidad Veracruzana, entre otras. Desde 2010 hasta la fecha se desempeña como maestra de Técnica Alexander en el SNFM.

Fagotista venezolano, quien comenzó sus estudios musicales en Caracas, en el seno de “El Sistema”. Estudio en el Conservatorio de Música Simón Bolívar y obtuvo la Licenciatura en el año 2013 en el Conservatorio Superior de Música de Aragón en Zaragoza, España, bajo la tutela del reconocido fagotista Stefano Canuti, además del maestro Salvador Sanchís en el contrafagot. Ingresó a las filas de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela, Orquesta Sinfónica Juvenil Teresa Carreño y Orquesta Sinfónica de Venezuela. Desde 2017 forma parte de la Lucerne Festival Academy y Lucerne Festival Alumni Orchestra (2017 - 2022), con las que ha realizado presentaciones en las salas de concierto más importantes de Europa. Desde el año 2016 y hasta el 2024 fue fagot-principal asociado y contrafagot solista de la Orquesta Filarmónica de Jalisco. Desde el 2024 es fagot principal de la Orquesta Sinfónica del Estado de México y colabora activamente con la Orquesta Sinfónica de Minería.

Nació en la ciudad de Ekaterinburgo, Rusia, en 1965. Inició sus estudios musicales a los cinco años. Se graduó en el Conservatorio Estatal de Moscú “Piotr Illich Tchaikovsky”. Es autor de varias obras sinfónicas y de cámara que se han estrenado con las principales orquestas de México. Como pianista ha participado en grupos de música contemporánea y ha sido acompañante de renombrados solistas. Ha realizado diversos arreglos de música clásica internacional y popular mexicana para todo tipo de dotaciones instrumentales. Desde el 2019 trabaja como maestro de la música de cámara, orquestación y composición en el SNFM.

Pianista originario de la Ciudad de México, empezó sus estudios musicales a los siete años en el Centro de Iniciación Musical de la Escuela Nacional de Música de la UNAM, institución en la que continuó estudiando hasta la Licenciatura con los maestros María Elena Mercado, Néstor Castañeda y Alejandro Corona. Su labor se centra en el acompañamiento de cantantes e instrumentistas. Es pianista acompañante de la Licenciatura Instrumentista impartida en el SNFM, desde el 2023.

Clarinete principal de la Orquesta Sinfónica Nacional (OSN). Estudió en el Conservatorio Oberlin y obtuvo su maestría en la Northwestern University con Robert Marcellus. Ha tocado en salas de concierto en México, y en importantes escenarios de Europa y EUA. Como solista se ha presentado con la Orquesta Sinfónica Nacional y otras orquestas del país, tocando partituras de W. A. Mozart, A. Copland, C. Debussy, M. Bruch, C. M. von Weber, J. Stamitz, J. X. Lefèvre y A. Rosetti. Imparte la cátedra de Clarinete en la Licenciatura Instrumentista.

Inició su educación musical a los cinco años en Bakú, su ciudad natal, capital actual de Azerbaiyán. Obtuvo el doctorado en el Conservatorio Estatal de Moscú “Piotr Illich Tchaikovsky” bajo la tutela del profesor emérito Mihail Woskressensky y la maestra Elena Kuznietsova. En México ha sido solista de las principales orquestas del país y ha realizado presentaciones con la Sinfónica de Dallas, EUA, y con la Filarmónica de las Universidades de Lima, Perú, además de presentarse en las principales salas de Rusia. Ha impartido clases en California y Texas en EUA; en Lima, Perú, la Universidad Veracruzana de Xalapa, entre otras. Hoy día es catedrática del CNM y de la Licenciatura Instrumentista del SNFM.

Inició sus estudios musicales a los nueve años con el barítono y a los 15 años con el trombón. Realizó sus estudios profesionales en el CNM del INBAL, bajo la tutela del maestro Julio Briseño Chávez. Adicionalmente ha tomado cursos con Joseph Alessi, Ralph Sauer, Christian Lindberg, Jay Freedman, Alan Trudel, Jörgen van Rigen, Martin Schippers, entre otros. Desde el año 2010 es el Principal de la OSN. Como solista se ha presentado en recintos de México, EUA y Canadá. Actualmente es maestro de trombón de la Licenciatura Instrumentista y de la Orquesta Sinfónica Infantil de México (OSIM) del SNFM, además del CNM.

Originaria de Guadalajara, Jalisco, estudió piano con los maestros Marco A. Verdín, Farizat Tchibirova y Ana María Tradatti, con quién se graduó de la Licenciatura en la Escuela Superior de Música del INBAL. Desde hace más de veinte años es integrante del quinteto “Sin Retorno Tango”, presentándose en diversos foros del país, así como en Chicago, EUA y en Buenos Aires, Argentina. Del 2008 al 2013 formó parte de la Orquesta Mexicana de Tango dirigida por el bandoneonista César Olguín. Desde el 2000 se desempeña como maestra en la Escuela Superior de Música del INBAL y desde el 2015 como maestra de la Orquesta Escuela Carlos Chávez.

Es uno de los artistas mexicanos más reconocidos con 46 años de intensa trayectoria. Estudió en el Conservatorio Nacional de México y posteriormente en el Conservatorio de Ámsterdam, donde obtuvo el grado “Solista Cum Laude”. Es aclamado por la crítica internacional como uno de los más importantes flautistas de pico y director a nivel mundial; impulsor del movimiento de música antigua y fundador de la primera orquesta barroca de México. Franco ofrece unos 150 conciertos anuales que, con su larga trayectoria como ejecutante y pedagogo, amplían la visión de la flauta de pico; su repertorio abarca música medieval, renacentista, barroca y contemporánea, incluyendo colonial latinoamericana, tradicional y popular. En sus giras por los cinco continentes ha impartido numerosas clases magistrales y participado en proyectos de educación y de inclusión a sectores marginados y desprotegidos de la sociedad. Ha tenido presentaciones en salas importantes como el Palacio de Bellas Artes en México, Carnegie Hall y Lincoln Center en Nueva York, Estados Unidos; Sala de la Filarmónica en Berlín, Alemania; Sala de la Ciudad Prohibida en Beijing, China; Bunka Kaikan en Tokyo, Japón; Tzavta Hall en Tel Aviv, Israel; Conservatorio en Sidney, Australia; Sala de la Ópera en Tailandia, Wigmore Hall enLondres, Reino Unido. Actualmente forma parte de la Comisión de Memoria Histórica y Cultural de la Presidencia y de la Comisión de Diplomacia Cultural de las Secretarías de Cultura y Relaciones Exteriores, además, es profesor de tiempo completo del Conservatorio Nacional de Música desde 1985.

Nació en Yerevan, entonces República Socialista Soviética de Armenia. En el año de 1978 ingresó al Conservatorio Estatal Komltas de Yerevan donde terminó sus estudios en el año 1983 en la especialidad de violín. Recibió diploma con mención honorífica, con el cual le fue conferida la calificación de ejecutante en conciertos y profesor. Ha trabajado en orquestas estatales de Armenia y Verania. En 1991 llegó a la Ciudad de México e ingresó a la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México, donde trabaja actualmente, además de ser docente de la Licenciatura Instrumentista.

Estudió con Denis Brott en el Conservatorio de Montreal y cursó sus estudios superiores en el Conservatorio Regional de Boulogne Billancourt en París, Francia, bajo la tutela de Xavier Gagnepain. Tomó cursos de perfeccionamiento con Michel Strauss y clases magistrales con Garry Hoffamn, Peter Wispelwey, David Geringas, Tomas Stral, Philipe Pennager y Sietse-Jan Weijemberg. Desde 2009 es integrante de la OSN. Fue violonchelista principal de la Orquesta Juvenil de las Américas. Ha impartido clases de violonchelo en el Instituto de Cultura Musical de París, en el Conservatorio Bourg-la-Rein de la capital francesa, como asistente de Diana Ligety.? Es maestro de la Licenciatura Instrumentista del SNFM.

Originario de Ohio, EUA, inició sus estudios de trompeta a la edad de once años y en 1991 ingresó a la escuela Eastman School of Music, donde tomó clases principalmente con Charles Geyer. En 1996 ingresó a la OSEM, de la que es integrante hasta el 2000. Actualmente es principal de la sección de trompetas de la OFUNAM, cargo que desempeña desde noviembre de 2000 a la fecha. Ha participado con la Orquesta de Minería, en el Festival Mozart-Haydn, y con La Camerata, entre otras. Como solista se ha presentado con la OCBA, la Orquesta del Nuevo Mundo y la OFUNAM. Es director del Ensamble de Metales de la Orquesta Escuela Carlos Chávez, y maestro de trompeta en la Escuela Superior de Música.

Originario de la Ciudad de México, realizó estudios musicales de piano, dirección coral y dirección orquestal en el Conservatorio Nacional de Música con los maestros Aura Pacheco, Leopoldo González, Jorge Delezé, Eduardo Díaz Muñoz, Mario Lavista, Rodolfo Halffter, David Domínguez y Alberto Alba. Fue director asociado de la Orquesta del Conservatorio, director del Coro Profesional de la UNAM y director huésped del Coro de Madrigalistas de Bellas Artes. A partir de 1998 ha colaborado con el SNFM como maestro de Entrenamiento auditivo, Lenguaje musical y Análisis en la Licenciatura Instrumentista.

Realizó sus estudios musicales en el CNM y en la Akademia Ferenc Liszt de Budapest, además asistir a cursos de perfeccionamiento en EE.UU., Hungría e Italia. Tiene una amplia experiencia en música de cámara y sinfónica, ya que ha participado en un gran número de agrupaciones musicales: el Cuarteto de México (del cual fue fundador), Onix, La Camerata, Solistas de México, el Trio Bellas Artes, Orquesta Sinfónica de Minería, entre otros, con los que se ha presentado en festivales y conciertos en México y varios países del mundo. Desde 2003 es maestro en el Programa Orquesta Escuela y de la Orquesta Infantil de México del Sistema Nacional de Fomento Musical. Ha impartido, además, clases magistrales de viola y música de cámara en diversas ciudades de la República. Desde 1992 es miembro de la OSN.

Flautista mexicana con una larga carrera docente y artística. Principal y jefe de la sección de flautas de la Orquesta Sinfónica Nacional (OSN) desde 1991. Sus actuaciones como solista incluyen presentaciones con la OSN, la Orquesta Sinfónica de Xalapa, la Orquesta de Cámara de Bellas Artes, además de orquestas internacionales en escenarios de EUA, Centro y Sudamérica. Con una clara visión formativa, ha dedicado 38 años de carrera a la enseñanza, impartiendo clases magistrales en varias ciudades de México, EUA y Centroamérica; además del CNM, Centro Cultural “Ollin Yoliztli” y en la Licenciatura Instrumentista del SNFM.

Comenzó sus estudios a los 11 años en el Instituto Nacional de Música de Panamá bajo la guía de Juan Castillo, oboísta principal de la Orquesta Sinfónica de Panamá. A los 15 años ingresó a la Orquesta Sinfónica Nacional de Panamá. Arribó a México en 2009, fecha desde la cual ha colaborado con importantes orquestas mexicanas. En el 2013 ganó el 1er lugar en el II Concurso Nacional de Oboe de la UNAM. Fue oboísta principal de la Casa de Ópera Rienza y maestro del CNM hasta el 2019. Hoy día es oboísta de la OFCM, de la Orquesta Sinfónica de Minería, y fundador de Koboe Academy, así como director artístico del Koboe Fest. Es maestro de la cátedra de oboe de la Licenciatura Instrumentista del SNFM.

Es egresada de la especialidad en Terapia de mano por la Universidad Internacional de Andalucía (Málaga, España), de la maestría en Terapia ocupacional del Instituto Interamericano de Salud (INTSA, Yucatán) y la licenciatura en Terapia física de la Universidad Autónoma del Estado de México. Cuenta con una trayectoria de 10 años trabajando con músicos instrumentistas, siete de ellos con las y los músicos de la Orquesta Escuela Carlos Chávez, además de práctica privada con músicos de diferentes agrupaciones profesionales y estudiantes para la prevención y tratamiento de las lesiones musculoesqueléticas, y la mejora de su rendimiento en el instrumento.

Originaria de Limerick, Irlanda, ha impartido Técnica Alexander por 20 años. Inició sus estudios en Irlanda y continuó en Estocolmo, Suecia, Nueva York, EUA, y Londres, Inglaterra. Es profesora calificada en Técnica Alexander avalada por la Sociedad de Técnica Alexander STAT. También estudió actuación, expresión corporal, neurodinámicas y teatro musical. Actualmente da clases de Técnica Alexander, movimiento escénico y conciencia corporal a varios grupos artísticos, entre ellos, en la Licenciatura Instrumentista del SNFM.

Nacido en la Ciudad de México, estudió en el Conservatorio de las Rosas en Morelia, Michoacán, y en la Licenciatura Instrumentista del SNFM con los maestros Vladimir Odinokikh y Farizat Tchibirova. Ganó los primeros lugares del Tercer Concurso Internacional de Piano “María Clara Cullell” en San José, Costa Rica, y el Primer Concurso Nacional de Piano “Claudio Herrera” en Cuernavaca, Morelos. Se graduó con mención honorífica en la Licenciatura Instrumentista del SNFM en el 2015, y un año después empezó a trabajar en el SNFM.

Nacida en la Ciudad de México en 1963, comenzó sus estudios musicales a la edad de 13 años, y desde esta edad tiene presentaciones con grupos de folclore, jazz y música afroantillana. Realizó estudios superiores en la Escuela Nacional de Música de la UNAM y en el Centro cultural vida y movimiento "Ollin Yoliztli", además de distintos talleres y cursos especializados en percusión clásica, afroantillana, popular y tambores bata, por mencionar algunos.

Directora de movimiento y escena egresada del INBAL como bailarina de danza clásica, así como estudios de actuación en la Escuela Nacional de Arte Teatral. Ha participado como actriz, coreógrafa y directora de movimiento. Cuenta con experiencia en teatro musical y entre sus maestros destacan Patrick Mullaney del Chicago Dance Theatre, Paul Vauchon de Cirque du Soleil, Jenny Seham del National Dance Institute NY, María Speth del Dance Spethllers de Holanda, Marco Antonio Silva, Tulio de la Rosa y Luis de Tavira. También tiene formación en Técnica Dalcroze. Es maestra de expresión corporal en la Licenciatura Instrumentista y del Ensamble Escénico Vocal del SNFM.

Estudió en la Escuela Especial de Música de su ciudad natal, Lvov, Ucrania, y después en el Conservatorio Estatal de Moscú “Piotr Illich Tchaikovsky”. Fue integrante en Moscú de la Orquesta de Cámara de la Filarmónica como primer violín y de la Orquesta de Música de Cámara donde participó como concertino. Fue solista de la Asociación Cultural “Concierto Rusia” y maestro concentrador de violín de la zona Siberia al igual que de la Escuela de Música núm. 3 de Moscú. En 1990 se integró a la Orquesta de Teatro del Bellas Artes, en la que hoy participa como segundo concertino. Maestro de violín del CNM, y catedrático de violín y música de Cámara del Centro de Música de Posgrado de Puebla. A partir de 2001 se integró a la Licenciatura Instrumentista del SNFM.

Comenzó a estudiar violín bajo la tutela de su padre, violonchelista profesional y maestro en las escuelas de música más importantes de Oaxaca. Al término de sus estudios en su ciudad natal emigró a la capital del país para continuar sus estudios en su instrumento en la Escuela de Música Vida y Movimiento “Ollin Yoliztli”, con la maestra rusa, Natalia Gvodeskaya. Tomó clases magistrales con Fredell Lack, León Spirer, Aldo Matassa y Emanuel Borok. Ganó el primer premio en el Concurso Hermilo Novelo convocado por la Escuela de Música de la UNAM. En 1997 se unió al Cuarteto de la Ciudad de México y realizó con ellos numerosas giras en las salas más importantes de México y en Europa.

Es egresado de la Bowling Green State University (EUA) donde ganó el primer lugar como solista en los concursos de jóvenes intérpretes para la orquesta Filarmónica, Ensamble de metales y Banda Sinfónica de esa universidad. Continuó sus estudios en el College-Conservatory of Music en la Universidad de Cincinnati, Ohio. En 1983 fue seleccionado para tocar en la Orquesta del Festival de Ópera de Verano de Graz, Austria. Durante su estancia en Cincinnati fue profesor de tuba, trombón bajo y barítono en la Northen Kentuky University y tocó con las agrupaciones Queen City Brass, Cincinnati Brass y con la Cincinnati Symphony Orchestra. Radicado en México desde 1986, invitado por la Orquesta Sinfónica del Estado de México como tuba principal, participó en ella hasta 1999. Desde su llegada a México ha sido catedrático y director de ensambles del Conservatorio Nacional de Música (INBAL), Escuela Nacional de Música (UNAM), Escuela Superior de Música (INBAL), en la escuela DIM donde imparte clases de lectura, ensambles, tuba y trombón. Desde 2004 es maestro de la Orquesta Sinfónica Infantil de México y de la Licenciatura Instrumentista del SNFM.

Realizó estudios en la ESM del ISIC con la maestra Zlatina Valkova y continuó en la Orquesta Escuela Carlos Chávez, en donde estudió con Farizat Tchibirova. Participó en el 24 Festival Internacional de piano Blanco y Negro, en la Temporada Cultural de otoño 2020 del ISIC y en el Festival Internacional Cervantino, así como solista con la OECCh. Se ha presentado en importantes recintos del país. Ha colaborado con el Ensamble Escénico Vocal de SNFM y con la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México (OFCM).

Titulado de la maestría en Interpretación Musical por la Facultad de Música de la UNAM, con mención honorífica. Trompeta principal de la OFUNAM, y trompetista de la Sinfónica de Minería y Camerata Metropolitana. Es trompeta principal del quinteto de metales OFUBRASS con el que últimamente está muy involucrado en la enseñanza de este instrumento, dando clases en la Facultad de Música de la UNAM, Orquesta Escuela Carlos Chávez, Escuela de Música “Vida y movimiento” del Centro Cultural “Ollin Yoliztli” y el Colegio Cedros-UP. Ha tocado como solista con la OFUNAM, Orquesta de Cámara de Bellas Artes, Sinfónica Nacional de El Salvador, Camerata Metropolitana y Orquesta de Baja California Sur.

Originario de la Ciudad de México, inició sus estudios de percusión en el Conservatorio de Música del Estado de México con José Luis Barquera. Se tituló con mención honorífica en la Licenciatura Instrumentista de la UNAM, bajo la tutela de la maestra Gabriela Jiménez. Ha participado con las orquestas OSN, Sinfónica de Minería, OFCM y OCB. Actualmente es percusionista principal la Orquesta Sinfónica del Instituto Politécnico Nacional, y miembro de los ensambles Tempus Fugit y Cine Mudo, con este último ha participado en el Sarajevo Film Festival, de Bosnia y Herzegovina, así como en los festivales internacionales de Morelia y el Silente de la Ciudad de México.

Su actividad va del recital como solista a la ópera, pasando por la música de cámara y el coaching vocal, y del barroco al contemporáneo. Ha colaborado como clavecinista haciendo el bajo continuo de diferentes óperas. Inició sus estudios pianísticos con Elizabeth Guerrero en su natal Torreón y después en CDMX con Alberto Cruzprieto y Jorge Federico Osorio. Ha tomado cursos y masterclasses con Pierre Laurent Aimard, Alfons Kontarsky, Guadalupe Parrondo, entre otros. "La melodie mexicaine", "Canciones de Jalisco", "Así es mi tierra" y "Soirée Musicale", son algunas de sus producciones discográficas. Actualmente es pianista de la Compañía Nacional de Ópera de Bellas Artes y del SNFM.

Inició sus estudios con el corno francés a la edad de 15 años bajo tutela de su padre, trompetista principal de la Orquesta Sinfónica Nacional. Estudió en la Escuela Vida y Movimiento del Conjunto cultural "Ollin Yoliztli" con el maestro Gordon Campbell, además de Antonio Iervolino, Robert Schwendeman, Jerome Ashby, entre otros. Ingresó a la Orquesta Sinfónica Nacional en 1991 y desempeña el puesto de principal adjunto de corno francés (tercer corno). Actualmente es maestro de corno francés en el SNFM y en la Facultad de Música de la UNAM.

Estudió clarinete con William McColl, Lawrence McDonald y Mitchell Lurie. Realizó estudios adicionales con Robert Marcellus, Antony Pay, Mordecai Rechtmann y Keith Unverwood y tiene el grado de Licenciatura en Música del Conservatorio de Oberlín College. Ha sido miembro de las Israel Sinfonietta, Rishon Letzion Symphony Orchestra, Orquesta Filarmónica del Bajío y Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato y desde 2007 es Clarinetista principal de la OSEM. Como solista ha tocado con las Seattle Junior Symphony, Oberlin Mozart Orchestra, Oberlin Chamber Orchestra, Filarmónica del Bajío y Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato. Desde 2010 imparte clases de Música de Cámara y otras disciplinas en la Licenciatura Instrumentista del SNFM.

Pianista repetidora y coach de ópera. Nació en Yekaterinburg, Rusia, y comenzó su formación musical en el Colegio de música de Musorgsky en Yekaterinburg en 1991, estudiando bajo la tutela de la maestra Irina Yemelianova. Continuó su educación en el Instituto Estatal de música y pedagogía MM Ippolitov-Ivanov en Moscú, Rusia, donde se graduó en 2007 con la maestra Olga Pavlova. Prokofeva comenzó a trabajar como pianista con el maestro de vocal Dmitry Vdovin en la Academia de Arte Coral en 2007. En 2009, continuó su carrera como pianista-repetidora en el Young Artst Programme en el Teatro Bolshoi, donde trabajó hasta 2020. Durante las temporadas 2020-2022 trabajó como pianista repetidora en el Escenario Pokrovsky del Teatro Bolshoi.

Nació en Uzbekistán, Rusia. Desde los ocho años estudió violín en la escuela especial para niños talentosos en la ciudad de Tashkent. Ingresó al Conservatorio Tchaikovsky de Moscú, en la cátedra del maestro A. Korsakov; institución de donde se graduó a nivel Maestría como concertista, solista de orquesta y conjuntos de cámara. Continuó sus estudios en el Doctorado Práctico, en la cátedra de la profesora G. Bárinova del mismo Conservatorio, obtuvo el título Posgraduación. Fue miembro de las orquestas más importantes de Rusia, como Gran Orquesta Sinfónica de la Radio y Televisión de Rusia, Pequeña Orquesta Sinfónica de Rusia, Orquesta de Ópera y Ballet del Teatro Bolshoi. Actualmente es jefa de la sección de los violines segundos de la Orquesta de Cámara de Bellas Artes, integrante de la Orquesta Barroca Capella Puebla y del Ensamble Concordia; miembro del Cuarteto de Piano “Aurora” y del Trío con Piano “Erarte”.

Inició sus estudios en la Escuela Nacional de Música de la UNAM con el maestro James Tranks. Posteriormente ganó una beca en la Escuela Vida y Movimiento del Centro Cultural “Ollin Yoliztli” bajo la tutela del maestro Nikola Popov. En 1992 ganó la medalla Cynthia Woods dentro del Texas Music Festival. En 2009, la Embajada de Austria, en conjunto con la Academia Medalla Mozart AC, le otorgó la medalla Mozart. Ha participado en cursos y clases magistrales con John Shaeffer, Mijail Stadniscki, Eugene Levinson y Lucy Van Dale. Ha sido contrabajista principal en la OCBA, coprincipal en OFCM, coprincipal y principal de la OFUNAM, así como de la Orquesta Sinfónica de Minería. Desde el 2010 es maestro de contrabajo en la Licenciatura Instrumentista del SNFM.