Licenciatura Instrumentista

El plan académico de la Orquesta Escuela Carlos Chávez se enfoca en forjar instrumentistas de alto rendimiento, que puedan desempeñarse como músicos de una orquesta sinfónica o grupo de cámara; como músicos acompañantes en montajes de ópera, ballet, danza y teatro, y/o en proyecciones fílmicas en vivo. Su preparación es totalmente práctica y guiada por músicos en activo quienes los preparan para comprender, analizar y abordar repertorios de música clásica y contemporánea, a través de los cuales las y los egresados puedan adquirir un dominio total de su instrumento y de sus facultades interpretativas.

Es así como la orquesta también se divide en diversos ensambles, los cuales permiten apreciar de manera clara y precisa, los tonos y matices de cada familia instrumental.

Ensamble de percusiones

• Roberto Zerquera Castillo I director

  Este ensamble tiene el objetivo de construir un sonido más profundo y característico a través del estudio meticuloso y especializado del repertorio y la constante práctica impulsada por notables maestros de la Academia de Percusiones que incluye a Armando Zerquera, Montserrat Revah y Roberto Zerquera. Sus integrantes han recibido clases maestras de destacadas personalidades de la escena nacional e internacional, entre los que se encuentran: Michael Burrit, Miquel Bernat, Dominic Vleeshouwers, Joseph Pereira, Víctor Mendoza, Roberto Palomeque, Tambuco y SAFA Ensamble de Percusiones. En 2020, el ensamble participó a distancia en el Beijing Music Festival 2020 (BMF), único grupo artístico representante de México en este foro internacional; y en el 2023, viajó a Rusia para participar en el XXI Festival Internacional de Universo del Sonido, en Moscú y San Petersburgo.

Ensamble de Maderas

• Thomas Bailey Jones I director

  La idea medular detrás de este ensamble es construir un sonido más profundo a través del estudio meticuloso de repertorio que rete a los intérpretes y les demande la constante práctica del instrumento en forma grupal.

  Los jóvenes músicos incursionan tanto en el repertorio clásico como en el contemporáneo interpretando piezas compuestas expresamente para alientos, o bien a través de diversos arreglos y transcripciones y presentándose en distintos recintos culturales bajo la aguda guía de su director.

Ensamble de Metales

• James Phillip Ready I director

  Integrado por cornos, trompetas, trombones y tubas, este ensamble nació en el seno de esta agrupación artística del Sistema Nacional de Fomento Musical (SNFM), como un valioso espacio de aprendizaje, práctica y fortalecimiento para sus jóvenes integrantes, quienes perfeccionan sus interpretaciones conjugando el dominio de la técnica con la sutileza, matices y energía que distingue a cada uno de los noveles músicos que lo integran.

Ensamble de Violonchelos

• Adolfo Gabriel Ramos Reynoso I director

  Sus 10 integrantes irradian un bello y profundo sonido que nace desde la solidez de la técnica y los conocimientos adquiridos, para llevarnos a través de las diversas sonoridades del instrumento con ejecuciones pulidas y contundentes. Bajo la dirección del destacado violonchelista Adolfo Ramos, este ensamble participa de la vida artística y cultural del país a través de presentaciones en distintos recintos de la Ciudad de México.

Ensamble de Arpas

• Baltazar Juárez Dávila I director

  Sus jóvenes músicos incursionan tanto en el repertorio clásico como en el contemporáneo interpretando piezas compuestas expresamente para arpa. Hoy día, cuatro músicos de entre 22 y 25 años de edad integran este ensamble, todos ellos, jóvenes promesa en su especialidad, quienes además de trabajar en su perfección artística son conscientes de su compromiso social, razón por la cual comparten su actividad cotidiana con los integrantes de los Semilleros Creativos de Música dentro de la estrategia nacional denominada “Cultura comunitaria”, impulsada por la Dirección General de Vinculación Cultural y el SNFM, de la misma Secretaría.

Ensamble de Pianos

• Farizat Tchibirova Gabueva I directora

  Bajo la dirección de la destacada pianista ruso-mexicana, Farizat Tchibirova, quien ha adaptado la Escuela de Piano Rusa a las características y necesidades de nuestro país, el ensamble enfoca su desarrollo en la técnica pianística mediante el estudio del repertorio clásico y del contemporáneo, con obras de Bach, Mozart, Beethoven, Chopin, Rachmaninoff, Khachaturian, Scriabin, Rautaavara, Piazzolla y Villa-Lobos, entre otros destacados compositores.

  Un hito importante en las presentaciones de sus cuatro integrantes fue la inauguración del 24° Festival Internacional en Blanco y Negro en su edición de 2021. Durante la contingencia sanitaria por el coronavirus SARS-CoV-2 (COVID-19), los noveles instrumentistas realizaron una serie de videos a distancia que se encuentran alojados en el canal de YouTube del SNFM y en la plataforma Contigo en la Distancia de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México.